ATELIER THÉRAPEUTIQUE - PHOTOGRAPHIE ARGENTIQUE À PARTIR D'UN COURT-MÉTRAGE

IMMANENCE TRANSCENDANCE

Mercredi 27 mai — 18h30 à 21h30 (Accueil dès 18h)
20 rue des Gravilliers, 75003 Paris

APPAREIL PHOTO, PELLICULE, DÉVELOPPEMENT & SCANS INCLUS — OUVERT À TOUS LES NIVEAUX

Venez participer à un workshop thérapeutique de photographie argentique construit autour du visionnage du court métrage Immanence, en présence de l’artiste photographe argentique Shirley Thomas et de la réalisatrice Marilyne Catrevaux.

Dans un cadre bienveillant et de “safe place”, vous êtes invités à un voyage introspectif autour d’une réflexion intime sur la perte de soi. À travers le visionnage d’un court métrage racontant l’histoire d’une jeune femme en quête d’elle-même, cet atelier propose d’explorer la photographie argentique comme la transformation d’une expérience en matière créative.

Dans le cadre de ce workshop, tel un rituel d’alchimie personnelle, les émotions, souvenirs ou blessures sont traduits dans un langage photographique sensible : la douleur devient une présence lumineuse ou une ombre dominante dans l’image, le souvenir se transforme en texture visuelle ou en rythme de composition, la tristesse et la peur se muent en fragments, angles et superpositions. À l’aide d’un miroir, ancré dans un espace naturel, l’appareil photo fait office d’outil de désidentification douce, où la création devient transcendantale.

AU PROGRAMME :

PROJECTION DU COURT-MÉTRAGE : Immanence (4 minutes), suivie d’un échange autour du thème de la perte de soi et des chemins de guérison, animé par Shirley Thomas et Marilyne Catrevaux.

INTRODUCTION À LA PHOTOGRAPHIE ARGENTIQUE : compréhension du fonctionnement d’un appareil photo argentique, rôle de la lumière, notions d’exposition, de mise au point et de cadrage. Vous découvrirez également le fonctionnement d’une pellicule, la manière dont l’image se forme, ainsi que quelques principes essentiels pour photographier avec lenteur et attention.

VISION ET INTENTIONS DE L’ATELIER : approche sensible de la photographie, invitant à ralentir, à ressentir et à photographier avec attention vis-à-vis du corps, des sensations et des émotions. L’atelier propose de déplacer le regard du “résultat” vers l’expérience elle-même : chaque prise de vue devient un acte de présence, une écoute intérieure, une forme de transformation par l’expérience perceptive et créative. La photographie argentique, par son processus lent, matériel et irréversible, invite à accueillir ce qui émerge sans chercher à le contrôler ni à le corriger. Le travail personnel sera réalisé avec un miroir dans un espace naturel. Ce dispositif, qui fait écho au court métrage, met en relation l’identité et son environnement et s’inscrit dans une logique de transformation par l’attention.

PRISE EN MAIN ET EXPLORATION :

Chaque participant·e sera équipé·e d’un appareil photo argentique ainsi que d’une pellicule noir & blanc ou couleur (au choix). Les participant·e·s partiront ensuite pour une balade photographique en milieu naturel, accompagnés de leur miroir, guidé·e·s par la lumière et par ce qui émerge dans leur regard et leur vécu. Les participant·e·s réaliseront l’intégralité de leur pellicule dans une approche phénoménologique de la photographie : ancrée dans l’expérience et l’instant.

RETOUR À LA GALERIE : Restitution du matériel et moment convivial.

Vous recevrez ensuite vos photos par mail et n’aurez plus qu’à passer à la boutique pour récupérer vos négatifs.

APPAREIL PHOTO, PELLICULE, DÉVELOPPEMENT & SCANS INCLUS — OUVERT À TOUS LES NIVEAUX

Cet atelier est rendu possible grâce au soutien de Bricklane Store, pop-up dédié à la création émergente locale, de Softlight Concept, une safe place où se rencontrent artisanat et cinéma, et de la boutique Pelloche-Moi, spécialisée dans la revente et la réparation d’appareils photo argentiques.

Crédits photos 2 à 6 : Clarisse Dachy
Crédits photos 7 à 13 : Pelloche Moi